Мы в соцсетях:
  • Выберите язык:
  • KG
  • EN
  • RU

Ревизия визуальной памяти на примере работ из собрания КНМИИ

10 мая, 2023 г.

Исследование Алины Матвиенко

В далеком 2007 году мне понадобилось сделать небольшой комментарий к картине «Акыны» Гапара Айтиева и Джакуля Кожахметова (ил. №1). И я с удивлением обнаружил, что не всех персонажей, изображенных на картине, мы знаем. Некоторых знают все!

Сразу ясно, что в центре сидит Саякбай Каралаев; слева от него – композитор Абдылас Малдыбаев. Легко узнать Мусу Баетова, замечательный портрет которого сделал Гапар Айтиев в 1949 году (ил. №2). Можно узнать Калыка Акиева, портрет которого сделал Семен Чуйков в 1939 году (ил. №3). С правого краю сидит спиной к зрителю и держит в руках папку Гапар Айтиев. Многие считают, что рядом с ним изображен Аалы Токомбаев.

Сильные сомнения вызывают очки: нет ни одной фотографии писателя в очках.

Других сведений в нашей научной и исследовательской литературе об акынах в групповом портрете «Акыны» я не нашел.

Например, в монографии «Изобразительное искусство Киргизии» авторитетнейший искусствовед Джамал Уметалиева об этой картине пишет следующее: «Художники республики впервые столкнулись со сложной задачей создания многофигурного группового портрета в «Акынах» (1956-1957) и удачно справились с ней. … На нем изображены киргизские музыканты, певцы и композиторы, люди искусства… Для создания группового портрета мастерам пришлось искать такое композиционное решение, при котором лицо каждого портретируемого было бы отчетливо видно, причем для каждого надо было найти наиболее характерную позу. Мало того, художники искали такую композицию, чтобы все персонажи были тесно связаны между собой внутренне, психологически. И надо сказать, что авторам картины удалось добиться именно такой трактовки персонажей.» [1, с 63].

Искусствоведом сделан обстоятельный анализ композиции картины, но нет ни одной конкретной фамилии. Замечено, что изображены не только акыны – изображены «киргизские музыканты, певцы и композиторы, люди искусства».

В 2012 году должна была состоятся научная конференция к 100-летию Гапара Айтиева и я предложил Алине Матвиенко, в то время координатору Tolon Museum, исследовать картину «Акыны» и попытаться, наконец, выяснить: кто есть кто?

Алина к заданию отнеслась добросовестно и в сборнике «Гапар Айтиев – первый национальный художник» было напечатано ее обстоятельное исследование [2, с. 37-44]. Алина выяснила, что на картине изображены:

1. Осмонкул Бөлөбалаев (1888-1967). 

2. Саид Бекмуратов (1901-1966). 

3. Мыскал Өмүрканова (1915-1976). 

4. Калык Акиев (1883-1953). 

5. Муратаалы Курөңкеев (1860-1949). 

6. Алымкул Үсөнбаев (1894-1963). 

7. Абдылас Малдыбаев (1906-1978). 

8. Саякбай Каралаев (1894-1977). 

9. Барпы Алыкулов (1884-1949). 

10. Карамолдо Орозов (1883-1960). 

11. Муса Баетов (1902-1949). 

12. Муратбек Рыскулов (1909-1974). 

13. Ыбрай Туманов (1885-1967). 

14. Аалы Токомбаев (1904-1988). 

15. Гапар Айтиев (1912-1984).

Для удобства именуем акынов слева-направо, сохраняя кыргызские написания (ил. №1).

Алина уточняет, что имена двух деятелей культуры, изображенных в правой части картины, она не смогла точно установить. Скорее всего, это – Карамолдо Орозов и Барпы Алыкулов.

Всего 15 персонажей. Акынов было много и нужно было как-то ограничить их количество. И символическое число пятнадцать, обозначавшее количество союзных республик СССР – это был вполне обоснованный довод. А возможно, это получилось случайно.

Алина выяснила, что картину художники написали по заказу Министерства культуры, а это значит, что на выбор персонажей чиновники ведомства оказали существенное влияние. Исследовательница отмечает: «Изображенные личности являлись значительными фигурами своего времени – народными артистами СССР». Но это не так. Некоторые получат звание Народного артиста в 1958 году, некоторые останутся только Заслуженными деятелями культуры.

Также отмечено, что композицию можно разделить на две части. Слева изображены преимущественно «народные музыканты в традиционных костюмах с музыкальными инструментами». Справа преимущественно расположились персонажи, «одетые в современные европейские костюмы».

«Алымкул Үсөнбаев уже играет на комузе, Ыбрай Туманов настраивает комуз». Здесь Алина сделала ошибку: настраивает комуз Карамолдо Орозов, а Ыбрай Туманов изображен правее и в профиль.

По мнению Алины, процесс создания картины проходил в здании Союза художников, в мастерской Гапара Айтиева, туда приглашались портретируемые. Надо заметить, что в здании Союза художников нет такого большого кабинета. На мой взгляд, кабинет, в котором на картине собрались акыны, сделан как кабинет председателя Творческого Союза писателей, а может и Союза композиторов: на стене висят портреты Токтогула Сатылганова и Максима Горького. Кабинет постановочный, а может и сочиненный.

Что они делают? Ответ для Алины в «белых листах бумаги, лежащих на столе». Эти листы связывают всех портретируемых.

«С начала XX века в Кыргызстане проводилась очень важная работа по фиксации устного народного творчества, записывались нотами старинные мелодии народных песен и инструментальных композиций». Сохранение и развитие народного творчества – это основная идея произведения!

Урывочные исследования

В свое время помогла замечательная фотография (ил. №4), на которой изображены акыны: Молдобасан Мусулманкулов, Калык Акиев, Осмонкул Бөлөбалаев, Алымкул Үсөнбаев, Карамолдо Орозов, Ыбрай Туманов. Фотография была сделана не позднее 1953 года. В этом году уйдет из жизни Калык Акиев. Фотография могла быть сделана в Союзе композиторов; возможно, она подсказала художникам идею картины и видно, что она стала основой для некоторых композиционных решений. Фотография подтвердила ранее сделанные предположения и показала, что вместо, Муратаалы Курөңкеева, номер 5 на схеме, как предполагалось в исследовании Алины Матвиенко, скорее всего, был изображен Молдобасан Мусулманкулов. Это подтверждает и этюд, сделанный Кожахметовым Джакулем (ил. №5). Персонаж этюда к картине «Акыны» на сайте музея КНМИИ ошибочно назван «Молдобасанов». Кстати, судя по этому этюду, первые замыслы картины появились уже в 1953 году.

Возникали сомнения насчет персонажа, которого Матвиенко определила как Барпы Алыкулова (1884-1949), номер 9 на схеме. Также по фотографиям можно определить, что это мог быть Токтоналы Шабданбаев (1896-1978). Есть и другие причины, для такого утверждения, но о них далее.

Кроме того, стоящий на дальнем плане, подперев голову рукой, похож на Муратбека Рыскулова, номер 12 на схеме. Очень похож, но все же логичнее предположить, что изображен был акын. Присутствие гениального актера здесь неуместно. По фотографиям можно с большой долей уверенности утверждать, что это Борончиев Ысмайыл (1910-1978). И здесь тоже есть другие причины, для такого утверждения, но о них далее.

Гапар Айтиев тоже не акын. Насчет изображения Аалы Токомбаева, как уже упоминалось, остаются большие сомнения. Можно предполагать, что Айтиев изобразил председателей Творческих Союзов Советской Киргизии. Абдылас Малдыбаев с 1948 по 1968 годы был председателем правления Союза композиторов; Гапар Айтиев с 1952 по 1968 годы – председателем правления Союза художников. Но Аалы Токомбаев возглавлял Союз писателей Киргизии в 1934-49 годах (с перерывами).

Нелишним будет повторить, что картина такого уровня создавалась под бдительным присмотром партии и правительства. Поэтому фигура Аалы Токомбаева была проблемной, особенно в переломную эпоху. Аалы Токомбаев в 1947 году подвергался партийной критике в связи с постановлением о журналах «Звезда» и «Ленинград». Айтиев, несмотря ни на что, изобразил друга и, возможно, это своеобразный знак эпохи оттепели. В те годы, когда создавалась картина «Акыны», председателем правления Союза писателей был Азиз Салиев, но изображенный совсем на него не похож.

Возможно, что Айтиев изобразил основоположников? Было и такое почетное, вполне официальное звание. Себя Гапар Айтиев изобразил, как основоположника профессионального изобразительного искусства Советской Киргизии, Малдыбаева – профессиональной музыки, Токомбаева – профессиональной литературы

Итак, в результатах исследования Алины Матвиенко появились некоторые изменения и список акынов стал выглядеть так:

1. Осмонкул Бөлөбалаев (1888-1967).

2. Саид Бекмуратов (1901-1966). 

3. Мыскал Өмүрканова (1915-1976). 

4. Калык Акиев (1883-1953). 

5. Вместо Муратаалы Курөңкеева (1860-1949) Молдобасан Мусулманкулов (1883-1961). 

6. Алымкул Үсөнбаев (1894-1963). 

7. Абдылас Малдыбаев (1906-1978). 

8. Саякбай Каралаев (1894-1977). 

9. Вместо Барпы Алыкулова (1884-1949) Токтоналы Шабданбаев (1896-1978). 

10. Карамолдо Орозов (1883-1960). 

11. Муса Баетов (1902-1949). 

12. Вместо Муратбека Рыскулова (1909-1974) Исмаил Борончиев (1910-1978). 

13. Ыбрай Туманов (1885-1967). 

14. Аалы Токомбаев (1904-1988). 

15. Гапар Айтиев (1912-1984)

И все равно было ощущение, что это неокончательный вариант. В таких исторически-значимых, групповых портретах всегда основным является вопрос: а по какому принципу отбирались кандидатуры для увековечивания?

Кто должен был быть изображенным на картине «Акыны»?

Джамал Уметалиева в уже упомянутой монографии замечает: «Недостатком произведения является вялость колорита. Неудача в цветовом решении связана с тем, что многих народных акынов уже не было в живых, что и заставило художников в своей работе обратиться к фотографиям. Это, конечно, отрицательно сказалось на декоративной стороне произведения» [1, с 63].

Но это замечание не объясняет принципы отбора кандидатур для включения в картину. И такой принцип – знаменитые акыны живущие, и уже ушедшие – неимоверно усложнил бы работу. Акынов было много, и у авторов, и у министерства, должны были быть убедительные и обоснованные решения по каждому из них. В те времена, это было делом государственной важности. Скорее всего, список акынов утверждался у хозяйственных и партийных работников самого высокого ранга.

Возможно, это были наиболее известные в те времена акыны, прославлявшие в своем творчестве советскую власть! Разбор биографий и произведений – это задача отдельного исследования. Можно долго и безрезультатно спорить о значении каждого. Но был в те годы один непререкаемый показатель выдающихся заслуг перед советским народом: это участие в декадах киргизского искусства в Москве!

Для справки:

—  в 1939 году проходила I декада киргизского искусства в Москве, в которой участвовал Киргизский государственный музыкальный театр, была представлена первая национальная опера «Ай-Чурек», а также – музыкальные драмы: «АЖАЛ ОРДУНА» (вместо смерти – жизнь) и «Алтын кыз». Выступали певцы, танцоры, Манасчи, акыны. Высших наград Родины было удостоено более 70 деятелей театрального и музыкального искусства республики.

В октябре 1958 года проходила II декада киргизского искусства и литературы в Москве. В ней участвовали Театр оперы и балета, Киргизский и Русский драмтеатры и Киргизская государственная филармония. Все артисты получили награды за большой вклад в развитие советского искусства.

В картине вполне могли собраться те акыны, которые должны были участвовать в предстоящей II декады 1958 года. Естественно, здесь были и участники II декады 1939 года. Конечно, они собрались для увековечивания народного творчества – это основная идея произведения! Но негласно имелось в виду, что акыны собрались для того, чтобы уточнить список участников. И показать какие произведения они могут исполнить на ответственном выступлении в Москве. Замечательная чиновничья идея!

В I-ой и во II-ой декадах кыргызского искусства в Москве принимали участие следующие акыны: Саид Бекмуратов, Алымкул Үсөнбаев, Молдобасан Мусулманкулов, Саякбай Каралаев, Карамолдо Орозов, Ыбрай Туманов.

Только во II декаде: Осмонкул Бөлөбалаев, Мыскал Өмүрканова, Исмаил Борончиев, Токтоналы Шабданбаев. Оба последних получили звания Народный артист Киргизской ССР в 1958 году и эта та причина, по которой они вполне заслуженно попали в картину.

Кстати, Аалы Токомбаев, Абдылас Малдыбаев, Гапар Айтиев, тоже были участниками II декады.

Итак, 10 из 12 акынов, изображенных в групповом портрете, подпадают под предположение, что это будущие участники II декады в Москве. Только Калык Акиев и Муса Баетов участвовали в I декаде и ушли из жизни до проведения II.

Почему на картине изображены те, кого в момент написания картины уже не было среди живых? Это Калык Акиев (1883-1953) и Муса Баетов (1902-1949). Можно объяснить присутствие Акиева тем, что он был в замысле (некоторые этюды к картине относятся к 1953 году). Но объяснить появление Баетова сложно. Кроме того, он больше выдающийся певец и мелодист, чем акын. Муса Баетов попал в картину, потому что его портрет в свое время написал Гапар Айтиев? Но такое обоснование бдительные чиновники не пропустили бы.

Почему на картине нет Атая Огонбаева? Есть замечательная фотография трех акынов Калыка Акиева, Алымкула Усенбаева и Атая Огонбаева (ил. №7). Может быть потому, что его похвалил Сталин? Есть такая история, которую рассказал ведущий I декады Ашыраалы Боталиев в 1974 году в газете «Ленинчил Жаш»: «После нескольких номеров настала очередь Атая Огонбаева. Я объявил его, поставил на сцене стул и табуретку. Атай вышел, сел и начал исполнять на комузе эту мелодию (Ак тамак, Көк тамак). У Сталина, сидевшего в ложе, было удивленное выражение лица от виртуозного исполнения. Он начал хлопать. Зал тоже стал аплодировать. Сталин после выступления взял Атая за руку и сказал: «Думал, она без костей» [4].

Можно предположить, что Атай Огонбаев оказался неудобной фигурой, как любимец Сталина, после 1956 года, когда на 20 съезде партии был развенчан культ личности.

Но почему нет на картине следующих достойных акынов?

Шекербек Шеркулов (1902-1980), один из последних учеников Токтогула Сатылганова. На I декаде кыргызского искусства в Москве Шекербек Шеркулов играл в ансамбле комузистов республиканской филармонии, а за успешное участие во II декаде кыргызского искусства в Москве был награжден орденом «Знак Почета».

Чалагыз Иманкулов (1889-1980) еще до революции слыл известным акыном-импровизатором и мастером по изготовлению комузов. На комузах, изготовленных им, играли классики киргизской музыки.

На картине нет таких авторитетных представителей народного искусство, как: Коргол Досуев (1890-1962), Абдыкалык Чоробаев (1896-1979). Можно привести еще ряд достойных имен. Им не хватило места в списке из пятнадцати кандидатур? …

Наиболее логичное предположение такое: все изображенные на полотне должны были быть живущими на тот момент акынами. Все они активно прославляли советскую власть, и были кандидатами на участие во II-ой декаде киргизского искусства и литературы в Москве. Вместо Калыка Акиева и Мусы Баетова были другие персонажи, но по каким-то причинам они стали неугодными, и их заменили. Сроки поджимали, затягивать было нельзя, и авторы на место замененных персонажей вставили тех, кого им было легче и быстрее изобразить. Как уже упоминалось, для Айтиева таким персонажем был Муса Баетов, он писал его портрет в 1949 году. А эскиз портрета Калыка Акиева Джакуль Кожахметов делал раньше. И в 1958 году, в год проведения II декады киргизского искусства и литературы в Москве, групповой портрет министерству культуры авторы сдали в таком окончательном виде. Картина получилась, а вот выбор персонажей выглядит странным, неестественным. Это характерно для многих подковерных решений. Это далеко идущее утверждение! И тема для новых исследований.

Кто из акынов мог стать неугодным? И по каким причинам? Есть одно вполне убедительное предположение. Вместо Аалы Токомбаева мог быть изображен Ыбрайым Абдырахманов, акын, Манасчи, собиратель кыргызского фольклора. Это также можно понять по фотографии, на которой он изображен в 30-е годы (ил. №6). Такое впечатление, что человеку, похожему на Ыбрайыма Абдырахманова, пририсовали шевелюру Аалы Токомбаева. И некоторая непохожесть, и очки – это явные свидетельства переписывания этого персонажа.

И, возможно, Ыбрайым Абдырахманов стал неугоден как Манасчи? Он был не такой, как надо, Манасчи? Это вполне возможно. В октябре 1952 года бюро ЦК КП (б) Киргизии, рассмотрев вопрос об эпосе «Манас», отметило, что наряду с народным содержанием, эпос проникнут «феодально-клерикальной идеологией». По данному вопросу, скорее всего, было много спекуляций на советско-китайской дружбе (один из сюжетов эпоса повествует о походе кыргызов на Китай). Но конкретных данных о гонениях на конкретных акынов нет.

Литература:

[1]. Уметалиева Д.Т. Изобразительное искусство Киргизии / Д.Т. Уметалиева. – Ф.: Кыргызстан, 1978. – 118 с., ил.

[2]. Гапар Айтиев – первый национальный художник. / Материалы научной конференции к 100-летию со дня рождения Гапара Айтиева. Составители: Алышбаева Д. Ж., Дайырова С. Б. – Бишкек, 2012. – 68 с. ил.

[3]. Виктория Мячкова. «Акыны». История одной картины. 06.02.2013. https://knews.kg/2013/02/06/akyinyi-istoriya-odnoy-kartinyi/

[4]. Калык Акиев, Алымкул Усенбаев и Атай Огонбаев – фото 1939 года в Москве. 10. 06. 2022.

https://ru.sputnik.kg/20220610/kyrgyzstan-atay-ogonbaev-arkhiv-fotografiya-1065082087.html

Иллюстрации:

Иллюстрация №1. Айтиев Гапар, Кожахметов Джакуль. Акыны. 1956-1957. Холст, масло, 206х306. КНМИИ.

Иллюстрация №2. Айтиев Гапар. Портрет Мусы Баетова. 1949. Холст, масло, 95х70. КНМИИ.

Иллюстрация №3. Чуйков Семен. Портрет Калыка Акиева. Холст, масло, 1939, 117х88. КНМИИ.

Иллюстрация №4. На фотографии слева направо: Молдобасан Мусулманкулов, Калык Акиев, Осмонкул Бөлөбалаев, Алымкул Үсөнбаев, Карамолдо Орозов, Ыбрай Туманов. Фотография была сделана не позднее 1953 года.

Иллюстрация №5. Кожахметов Джакуль. Молдобасанов. Этюд к картине «Акыны». 1953. Холст, масло, 35,7х24,8

Иллюстрация №6. © Фото / Центральный государственный архив кино-фото-фоно-документов КР. Калык Акиев, Алымкул Усенбаев и Атай Огонбаев – фото 1939 года в Москве

Иллюстрация №7. Слева направо: фольклорист и Манасчи Ыбрайым Абдырахманов, просветитель, Манасчи Тоголок Молдо; знаменитый сказитель эпоса «Манас» Саякбай Каралаев. 1930-е годы.

Опубликовано в разделах: Библиотека, На мосту памяти